詩歌鑒賞常考六大題型
1. 分析形象
1．提問格式：
⑴這首詩塑造了什么樣的形象？
⑵試說說這首詩中的形象特點？
⑶通過詩中的形象塑造，表現(xiàn)了詩人怎樣的情感？
2．解答分析：
形象(意象)：
A、人(詩歌中塑造的人物形象或抒情主人公)；
B、物(詠物詩或雜詩中的物象)；
C、景(寫景詩或雜詩中的景象)
⑴懂得意象合成意境，意境凸現(xiàn)形象。
⑵形象蘊含詩人的思想和情感。
⑶分析詩歌形象要根據(jù)詩歌描寫的具體物象和畫面識別其性質(zhì)，在讀懂詩歌的基礎上概括出詩歌的象征意義和社會意義。
3．答題步驟：
⑴概說塑造了什么形象。
⑵結(jié)合詩句內(nèi)容或表達技巧具體分析形象特點。
⑶揭示形象表現(xiàn)的意義(情感、理想、追求、品性等)。
4．答題示例：
早梅
張渭
一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。
不知近水花先發(fā)，疑是經(jīng)冬雪未消。
問：詩人是如何借梅展示自我形象的？
答：
(步驟一)本詩展現(xiàn)了早梅耐寒而立、迎風而發(fā)的形象。
(步驟二)“寒”字點明早梅生存條件的惡劣；“迥”字表現(xiàn)出早梅的孤單；“白玉條”之喻、疑梅為雪之錯覺，鮮明地表現(xiàn)出早梅冰清玉潔之質(zhì)。
(步驟三)作者以梅自喻，展示了一個孤寂傲世、堅韌剛強、超凡脫俗的自我形象。
2. 分析意境型
1．提問方式：
⑴這首詩營造了一種怎樣的意境？表達了詩人怎樣的思想感情？
⑵這首詩描繪了一幅怎樣的畫面？表達了詩人什么樣的思想感情？
⑶某幾句詩描寫了什么樣的景物？抒發(fā)了詩人怎樣的情懷？
2．解答分析：
這是一種最常見的題型。所謂意境，是指寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構(gòu)建的讓人產(chǎn)生想象的境界。它包括景、情、境三個方面。答題時三方面缺一不可。
3．答題步驟：
⑴描繪詩中展現(xiàn)的圖景畫面。
考生應抓住詩中的主要景物，用自己的語言再現(xiàn)畫面。描述時一要忠實于原詩，二要用自己的聯(lián)想和想象加以再創(chuàng)造，語言力求優(yōu)美。
⑵概括景物營造的氛圍特點。
一般用兩個雙音節(jié)詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優(yōu)美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼、明凈絢麗、幽靜深寂等，注意要能準確地體現(xiàn)景物的特點和情調(diào)。
⑶分析作者表達的思想感情。
切忌空洞，要答具體。比如光答“表達了作者感傷的情懷”是不行的，應答出為什么而“感傷” 。
4.答題示例：
絕句二首( 其一)
杜甫
遲日江山麗，春風花草香。
泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。
注：此詩寫于詩人經(jīng)過“一歲四行役”的奔波流離之后，暫時定居成都草堂時。
問： 此詩描繪了怎樣的景物？表達了詩人怎樣的感情？請簡要分析。
答：
(步驟一)此詩描繪了一派美麗的初春景象：春天陽光普照，四野青綠，江水映日，春風送來花草的馨香，泥融土濕，燕子正繁忙地銜泥筑巢，日麗沙暖，鴛鴦在沙洲上靜睡不動。
(步驟二)這是一幅明凈絢麗的春景圖。
(步驟三)表現(xiàn)了詩人結(jié)束奔波流離生活安定后愉悅閑適的心境。
3. 分析技巧型
1.提問方式：
⑴這首詩用了怎樣的表達技巧(表現(xiàn)手法、藝術(shù)手法、藝術(shù)技巧)？
⑵請分析這首詩的表現(xiàn)手法(藝術(shù)手法、表達技巧)。
⑶詩人是怎樣抒發(fā)自己的情感的？有何效果？
⑷這首詩(某某詩句)在寫景(抒情、描寫人物/某某)上有什么特點？
2.解答分析：
這類提問注重的是詩歌整體的藝術(shù)表現(xiàn)特色，主要應從詩歌的整體構(gòu)思、詩歌整體的藝術(shù)技巧方面來解答。
3.答題步驟：
⑴明手法：準確指出用了何種手法。
⑵釋理由：結(jié)合詩句闡釋為什么是用了這種手法。
⑶析作用：此手法怎樣有效傳達出詩人怎樣的感情。
4.答題示例：
早行
陳與義
露侵駝褐曉寒輕，星斗闌干分外明。
寂寞小橋和夢過，稻田深處草蟲鳴。
問： 此詩主要用了什么表現(xiàn)手法？有何效果？
答：
(步驟一)主要用了反襯手法。
(步驟二)天未放亮，星斗縱橫，分外明亮，反襯夜色之暗；“草蟲鳴”反襯出環(huán)境的寂靜。
(步驟三)兩處反襯都突出了詩人出行之早，心中由飄泊引起的孤獨寂寞。
4. 分析語言特色型
1.提問方式：
⑴這首詩在語言上有何特色？
⑵請分析這首詩的語言風格。
⑶談談此詩的語言藝術(shù)。
2.解答分析：
這種題型不是揣摩個別字詞運用的技巧，而且要品味整首詩(詞)表現(xiàn)出來的語言風格。常見錯誤是從語言的使用上去揣摩作者的煉詞、煉字，闡述字詞運用巧妙，要注意語言的特色不能等同于語言的使用。
用來答題的詞語一般有：清新自然、明快清新、平淡自然、樸實無華、明快淺顯、明快直露、明白曉暢、流暢自然、多用口語、通俗易懂、華美絢麗、辭藻華麗、深沉雋永、委婉含蓄、含蓄深沉、雄渾豪放、筆調(diào)婉約、纏綿哀怨、溫婉悲涼、莊諧俱見、簡練生動、簡練傳神、準確精練、生動形象、準確傳神等。
3.答題步驟：
⑴明特色：用一兩個詞準確點明語言特色。
⑵列例證：用詩中有關(guān)語句具體分析這種特色。
⑶析作用：指出表現(xiàn)了作者怎樣的感情。
4.答題示例：
春怨
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。
啼時驚妾夢，不得到遼西。
問：請分析此詩的語言特色。
答：
(步驟一)此詩語言特點是清新自然，口語化。
(步驟二)“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨。“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質(zhì)樸的語言表明了打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢。
(步驟三)這樣非常自然地表現(xiàn)了女子對丈夫的思念之情。
5. 煉字型
1.提問方式：
⑴這一聯(lián)中最生動傳神的是什么字？為什么？
⑵某字歷來為人稱道，你認為它好在哪里？
⑶從某句詩中找出最能體現(xiàn)詩人感情的一個字，并作具體分析。
⑷某字在表情達意上的作用是什么？請作具體分析。
⑸對詩中某個字，你認為寫得好不好？為什么？
⑹詩中某字用得好，你同意這種說法嗎？為什么？
⑺詩句中某個字換成某字，你認為哪個更好？試作分析。
⑻此詩某句中某個字有的版本作某字，你認為哪個更好？為什么？
⑼這首詩(某句)的詩眼是某字，試作分析。
2.解答分析：
古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經(jīng)錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，并結(jié)合全詩的意境情感來分析。組織答案時常用術(shù)語：深刻、含蓄、突出、生動、形象、傳神等。
煉字的角度：動詞、形容詞(重疊運用的、活用作動詞的、表色彩的)、數(shù)詞、虛詞。
3.答題步驟：
⑴釋含義：解釋該字在句中的含義。
⑵描景象：展開聯(lián)想把該字放入原句中描述景象。
⑶點作用：點出該字烘托了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。
4.答題示例：
南浦別
白居易
南浦凄凄別，西風裊裊秋。
一看腸一斷，好去莫回頭。
問： 前人認為， “看”字看似平常，實際上非常傳神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意這種說法嗎？為什么？
答：同意。
(步驟一)看，在詩中指回望。
(步驟二)離人孤獨地走了，還頻頻回望，每一次回望，都令自己肝腸寸斷。此字讓我們仿佛看到抒情主人公淚眼朦朧，想看又不敢看的形象。
(步驟三)只一“看”字，就淋漓盡致地表現(xiàn)了離別的酸楚。
6. 分析構(gòu)思( 結(jié)構(gòu)思路) 型
1.提問方法：
⑴這首詩是怎樣構(gòu)思的？
⑵請分析這首詩的構(gòu)思之妙。
2.解答分析：
詩歌有思路，一首詩句與句之間存在密切的聯(lián)系。那么，分析詩的結(jié)構(gòu)思路，必須把握詩句的關(guān)系。有的詩先寫景后抒情，有的先敘事后抒情，還有鋪墊、過渡、烘托、起承轉(zhuǎn)合之說。
3.答題步驟：
⑴概述詩句的內(nèi)容。
⑵揭示詩句之間的聯(lián)系。
⑶指出這種構(gòu)思傳達出什么思想感情。
4.答題示例：
山房春事
岑參
梁園日暮亂飛鴉，極目蕭條三兩家。
庭樹不知人去盡，春來還發(fā)舊時花。
問：請簡析本詩的構(gòu)思之妙。
答：
(步驟一)一、二句寫梁園的繁盛不在——仰望空中亂鴉翻飛，遙望前方一片蕭條；三、四句以“舊時花開”反襯現(xiàn)在的人去園空。
(步驟二)這樣，一、二句烘托出凄涼的氣氛，為全詩奠定了感情基調(diào)，三、四句就在此基礎上抒發(fā)感慨，顯示主旨。
(步驟三)從而表達了物是人非世事滄桑的悲涼之感。
古詩詞基礎知識及意象大全
【詩歌分類】
體裁――――古體詩、近體詩(絕句、律詩)
題材內(nèi)容――山水田園詩、邊塞詩、詠物詩、詠史詩、詠懷詩
表達方式――抒情詩、敘事詩、哲理詩
每句字數(shù)――五言詩、七言詩、雜言詩
寫作風格――豪放派(蘇軾、辛棄疾……)、婉約派(李清照、柳永……)
【常用鑒賞術(shù)語】
表達方式：抒情、描寫(人、物、景)、敘述、議論
修辭手法：比(喻)、夸張、借代、對比、對偶、擬人、用典、化用、鋪陳
表現(xiàn)手法：比喻、起興、對比、諷刺、正襯、反襯、象征、想象、聯(lián)想、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志、借物喻理、借古諷今、借古喻今、古今對比、以動襯靜、動靜相襯、以樂寫哀、由遠及近、遠近結(jié)合、點面結(jié)合、虛實相生、主客轉(zhuǎn)換、重章疊句、名詞疊用、先景后情、先情后景、移步換景、浪漫主義、現(xiàn)實主義
繪景角度：天地、遠近、聲色、動靜、冷暖、景人、仰俯、里外
【常考意境(主旨)】
秋思、思鄉(xiāng)、征人思歸、思家人、思友人、思情人、離別、生命逝去
不得重用、報國無門、仕途失意、不遇之感、知音難覓、幽思之情
歷史興亡、國運衰亡、借古諷今、諷喻朝政、揭露官治、人民疾苦
向往高潔、脫離塵世、厭惡官場、隱逸之志、田園生活、閑情逸趣
追慕古賢、渴望建功、立志報國、人生得意、深厚友情、甜蜜愛情
感悟生命、人生哲理、自然美景、贊嘆盛世、點評歷史、充滿禪意
壯美(豪放雄渾闊大、高山大河大戰(zhàn)場、激人向上)、優(yōu)美(小橋流水春花秋月、一人一景一時、玲瓏婉約凄惻)
意境之大小――國家大于個人;悲壯大于悲慘
【詩歌的表現(xiàn)手法鑒賞】
直接抒情
即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。
間接抒情
即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。
借景抒情
古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義，如柳象征離別，梅象征高潔，月象征團聚，雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。
融情于景
即詩人提筆之際內(nèi)心已有既定的情感活動，將情感含蓄于筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。
因情造景
詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為“因情造景”。
托物言志
借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。
借古諷今、懷古傷情
比喻
夸張
夸張是指夸大或縮小事物原有的形態(tài)、規(guī)模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)
象征
象征是指通過具體形象以表現(xiàn)與之相近似的思想情感。
用典
運用典故來抒情言志、表明心跡。
對比
對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調(diào)、揭示某一種現(xiàn)象，闡釋某一個道理。
反襯
“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽。”以“蟬噪”襯“林靜”，以“鳥鳴”襯“山幽”。與對比相比，不難看出反襯是以相反的一方寫另一方，“犧牲”相反的一方來突出另一方，如以動寫靜、以樂寫悲、以黑寫白等;對比卻不具備這樣的特質(zhì)，對比雙方不存在誰為誰服務的問題，而是雙方都為某一個目標服務。
正襯(烘托)
是綠葉對牡丹的襯托，是云彩對明月的烘托。如《山園小梅》的頸聯(lián)“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”，林逋在這里是虛擬“霜禽”和“粉蝶”對梅的喜愛，烘托自己對梅花的喜愛。正襯與反襯的性質(zhì)一樣，只是正襯的陪襯者與被襯者取同一“立場”，反襯的陪襯者與被襯者取相反“立場”。
化用
詩詞的詩句是由前人的詩句變化而來。如王實甫《牡丹亭·長亭送別》中的句子“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。
借代
較普遍的技巧。
如“沉舟側(cè)畔千帆過，病樹前頭萬木春”(劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》)“朱門酒肉臭，路有凍死骨”(杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》)“潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱門”是朱紅色的大門，這里代指權(quán)貴豪門之家;“絲竹”，“絲”本指琴瑟一類的弦樂器，“竹”本批簫笛一類的管樂器，這里“絲竹”一起代指音樂。
通感
一種特殊的比喻。
“通感”就是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來。如“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇”(白居易《琵琶行》)用觸覺“冰泉冷澀”寫聽覺琴聲低沉(“弦凝絕”)，傳達出琴聲的幽愁暗恨。再如“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”(林逋《山園小梅》)用視覺“暗”寫嗅覺“香”，突出梅香的清淡、時斷時續(xù)。
互文
一種特殊的省字法，使詩句更精練。
如“秦時明月漢時關(guān)”(王昌齡《出塞》)，實際是說“秦漢時明月秦漢時關(guān)”，即古時的明月，古時的關(guān);“秦”字后省去了“漢”，“漢”字前省去了“秦”，不僅語言精練，而且給讀者一種時空闊大之感。“迢迢牽牛星，皎皎河漢女”(《古詩十九首·迢迢牽牛星》)，實際上是說“迢迢皎皎牽牛星，皎皎迢迢河漢女”。“雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離”(《木蘭辭》)，實際上說“雄兔腳撲朔眼迷離，雌兔眼迷離腳撲朔”，所以兩兔在地上跑時很難分辨出誰雄誰雌。
【意象】
古詩詞的形象包括人的形象以及物的形象。那么，意象又是什么呢?簡而言之，詩人在客觀之物上加上主觀之意，便創(chuàng)造出一定的意象。在古詩詞的創(chuàng)作和發(fā)展中，有些事物所包含的主觀感情被逐漸固化下來，用以表現(xiàn)特定的場景和寓意。在高考中，有一些意象是反復出現(xiàn)的。在此用一首小詩把高考中經(jīng)常出現(xiàn)的意象進行總結(jié)，以助考生記憶，從而更好地解答詩詞鑒賞題：
松梅竹菊寓高潔，
借月托雁寄鄉(xiāng)思。
杜鵑鷓鴣啼凄凄，
梧桐葉落透悲意。
別時長亭柳依依，
落花流水傳愁緒。
烏鴉燕子系興衰，
草木仍在人事移。
1、“松梅竹菊”寓高潔：
松梅竹菊是品行高潔、不畏邪惡的形象化身，古人常用這四種形象表現(xiàn)高潔的情操。劉楨《贈從弟》有云：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”王吉《詠竹》則言：“歲寒別有非常操，不比尋常草木同。”元稹《菊花》一詩有云：“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”。寫梅的詩句也有很多，如“遙知不是雪，為有暗香來。”“零落成泥碾作塵，只有香如故。”
2、借“月”托“雁”寄鄉(xiāng)思：
皓月當空常常引起游子的思鄉(xiāng)之情，喚起詩人的懷遠之念，如：李白《靜夜思》“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”，杜甫《月夜憶舍弟》“露從今夜白，月是故鄉(xiāng)明”，再如蘇軾“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”，均表達了詩人的思鄉(xiāng)之情。
雁是一種候鳥，古詩詞常用大雁南飛的景象書寫在外游子的思鄉(xiāng)之情。王灣的《次北固山下》。詩的最后兩句寫道：“鄉(xiāng)書何處達?歸雁洛陽邊。” 詩人漂泊流浪，到底什么時候能重返故鄉(xiāng)，連泊舟中的詩人自己也不清楚，因此他只好寄希望于春光中北歸的大雁為自己傳書了。歸雁這一意象寫出了作者的思歸之情。
3、“杜鵑”“鷓鴣”啼凄凄：
杜鵑，又名子規(guī)、杜宇等，在古代神話中，蜀王杜宇(即望帝)在讓位于他的臣子后隱居山林，死后靈魂化為杜鵑，又說杜鵑叫聲如“不如歸去”，于是古詩中的杜鵑就成為了凄涼、哀傷的象征。
鷓鴣天 晏幾道
十里樓臺倚翠微，百花深處杜鵑啼。殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。驚夢覺，弄晴時。聲聲只道不如歸。天涯豈是無歸意，爭奈歸期未可期。
題目問道：在這首詞中，作者為什么要描寫杜鵑的啼叫聲?此問的解答就應從杜鵑的叫聲入手，詞中也提到了“聲聲只道不如歸”，表達的是作者漂泊之外的思歸之情。
古詩詞中出現(xiàn)的“鷓鴣”這一意象也經(jīng)常透出悲涼之意。比如李白的《越中覽古》：“宮女如花滿春殿， 只今惟有鷓鴣飛。”
4、“梧桐”葉落透悲意：
古語有“一葉落而知秋”，說的便是梧桐葉落。以梧桐寫悲秋，是古人常用的手法。朱淑真的《秋夜》，其中就寫到了“梧桐”這一意象：
夜久無眠秋氣清，燭花頻剪欲三更。鋪床涼滿梧桐月，月在梧桐缺處明。
此詩中，涼床、月影和梧桐，共同營造出孤寂的意境。
5、別時“長亭”“柳”依依：
在古典詩詞里，楊柳常常與離情相關(guān)聯(lián)，《詩經(jīng)》中的《采薇》便寫道：“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏。”柔弱的楊柳搖擺不定的形體，最能傳遞親友離別時依依難舍之情。此外，“柳”與“留”也諧音。長亭為古人送別之場所，因此也是送別詩中經(jīng)常出現(xiàn)的意象。柳永的《雨霖鈴》同時寫到了這兩種意象，分別是“寒蟬凄切，對長亭晚。”以及“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。”
6、落“花”流“水”傳愁緒：
“花”落讓人愛憐、傷感，“水”流或喧囂或舒緩，綿延不絕，最惹人愁緒，因此，在古詩詞中常用落花流水來表達憂愁。如李煜《虞美人》：“春花秋月何時了，往事知多少”，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”;又如李清照《一剪梅》：“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。”
7、“烏鴉”“燕子”系興衰：
烏鴉這種鳥經(jīng)常在墳頭等地出現(xiàn)，常被視為不祥之兆，詩人常用“烏鴉”這一意象渲染出衰敗的氛圍。燕子則因其有眷戀舊巢的特點，成為古典詩詞表現(xiàn)時事變遷，抒發(fā)歷史興衰感慨的寄托。出現(xiàn)“烏鴉”這一意象的高考題目不少，如：《丹陽送韋參軍》“日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠”，《鷓鴣天》“山接水，水明霞，滿林殘照見歸鴉”。
8、“草木”仍在人事移：
草木常青，人事卻已悄然發(fā)生變遷。古詩詞常用“草木”來表達物是人非的感慨以及對歷史興亡的感嘆。如《揚州慢》“過春風十里，盡薺麥青青”。詩詞鑒賞題《過華清宮》也用到了樹木的意象：“玉輦升天人已盡，故宮惟有樹長生。”
詩歌的意象鑒賞
雨
愁思，是古典詩歌中雨意象的主要含義。這主要是因為綿綿雨絲常常能引起詩人的情感共鳴，便常用這一意象來寫心中的不盡愁思。借助具體雨意象與抽象的心理活動建立起了一種特殊的聯(lián)系，傳達出了詩人的或離別之緒、或思念之情、或厭倦之心、或悔恨之意、或國破家亡之痛。
“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池”(李商隱《夜雨寄北》
“秦地故人成遠夢，楚天涼雨在孤舟”(李端《宿淮浦憶司空文明》)
但有時，雨意象也傳達出一種溫潤與暖意。
“好雨知時節(jié)，當春乃發(fā)生。隨風潛入夜，潤物細無聲”(《春夜喜雨》)
“葉上初陽干宿雨，水面清園，一一風荷舉”(周邦彥《蘇幕遮》)。但總的說，雨意象以表達愁思為主。
水
雨意象傳達的主要是愁思，水意象傳達的主要是被阻隔的無奈。
“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。……河漢清且淺，相去復幾許?盈盈一水間，脈脈不得語。”相距并不遙遠，但因不可逾越的水的阻隔，只能留下地老天荒般的大遺恨。
“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道陰且長;溯游從之，宛在水中央。”無論你怎么努力，眼前的美好，都會因水的阻隔而變得可望不可及。
與阻隔的無奈相反，水意象有時又是傳達離愁、思念之類情感的媒介。
“去年下?lián)P州，相送黃鶴樓。眼看帆去遠，心逐江水流。”(李白《江夏行》)“心逐江水流”，茫茫江水正是無限離別之情的生動寫照。
“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”(李煜《虞美人·春花秋月何時了》)向東滾滾流去的春水正是不盡愁恨的傳神寫照。
青山
青山意象是古典詩歌中的一個重要意象，無數(shù)的詩人對此傾注了自己的深情。大致而言，青山意象有下面幾種意義。
象征故鄉(xiāng)，棲息身心。
“無窮芳草色，何處故山青。”(齊己《送休師歸長沙寧覲》)“他鄉(xiāng)生白發(fā)，舊國見青山。”(司空曙《賊平后關(guān)人北歸》)“行人無限秋風思，隔水青山似故鄉(xiāng)。”(戴叔倫《題稚川山水》)
暗示虛無，顯示蒼涼。
“是非成敗轉(zhuǎn)頭空。江山依舊在，幾度夕陽紅。”(《三國演義·臨江仙》)“英雄一去豪華盡，惟有青山似洛中。”(許渾《金陵懷古》)“曲終人不見，江上數(shù)峰青。”(錢起《省試湘靈鼓瑟》)
引為知己，安妥靈魂。
“相看兩不厭，只有敬亭山。”(李白《獨坐敬亭山》)“我見青山多嫵媚，料青山、見我應如是。情與貌，略相似。”(辛棄疾《賀新郎》)
落花
花很美麗，但這種美麗常常是短暫的，因此在多愁善感的詩人心中，飄零的落花總會引起無限的惆悵。
“一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人。”(杜甫《曲江二首》)漫天飛花是詩人的無邊愁苦。
“正是江南好風景，落花時節(jié)又逢君。”(杜甫《江南逢李龜年》)以落花暗示繁華不再、盛世一去不返。
“日暮東風怨啼鳥，落花猶似墜樓人。”(杜牧《金谷園》)落花變成了墜樓人，傳達的是哀怨與愁恨。
當然，并非所有的詩人筆下的落花都是感傷、憂郁、衰老、死亡的意象。
王維《從岐王過楊氏別業(yè)應教》有詩云：“興闌啼鳥換，坐久落花多。”這是以落花寫澄澈心境。
李白《少年行》有詩云：“落花踏盡游何處，笑入胡姬酒肆中。”這是李白式的生活——不言傷感，只有縱情，落花也能增加游興。
龔自珍有詩云：“落紅不是無情物，化作春泥還護花。”這更一種積極進取、發(fā)憤有為精神的寫照。
飛鳥
像鳥一樣自由飛翔是人類自古就有的愿望。表現(xiàn)在詩歌中，飛鳥意象成為了人們心靈自由飛翔的重要憑籍。
以鳥的自由飛翔表達實現(xiàn)人生理想的渴望。“目送歸鴻，手揮五弦。俯仰自得，游心太玄。”(嵇康《贈秀才入軍》)這是生活在司馬氏專權(quán)年代的嵇康的精神翱翔。
以鳥的翱翔太空表達詩人對超然玄遠的人生境界的追求。“開軒臨潁陽，臥視飛鳥沒。”(王維《留別山中溫古上人兄并示舍弟縉》)
以飛鳥回巢寫游子的思鄉(xiāng)愁腸。如“入春才七日，離家已二年。人歸落雁后，思發(fā)在花前。”(薛道衡《人日思歸》)
以孤鳥獨飛寫人的漂泊無定。“孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。徘徊將何見，憂思獨傷心。”(阮籍《詠懷》)
鐘聲
鐘聲意象在古詩中的意義可分兩個階段來看。
第一階段是佛教傳入中國之前，那時的鐘聲多是作為慶典音樂的體驗，帶給人們一種歡快、熱烈的享受，如《詩經(jīng)》開篇《關(guān)雎》中的句子“窈窕淑女，鐘鼓樂之”。
第二階段是佛教傳入中國之后，這一階段要比第一階段復雜。
王維的詩中的鐘聲，多回蕩在遠離塵囂的山谷云霧、參天古木之中，傳達的是一種隱遁山林、皈依佛門的空寂與恬淡。如“不知香積寺，數(shù)里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。”(《過香積寺》)
還有許多詩人都使用過這種具有佛教色彩的鐘聲意象。像李白的“客心洗流水，余響入霜鐘”(《聽蜀僧彈琴》)
在詩人筆下，鐘聲還是對時間流逝的警示。如“來是空言去絕蹤，月斜樓上五更鐘。”(李商隱《無題》)
有的詩人還借助鐘聲思考“我向何處去”的重大命題。如劉禹錫的《元和甲午歲，詔書盡征江湘逐客，余自武陵赴京，宿于都亭，有懷續(xù)來諸君子》：“雷雨江湖起臥龍，武陵樵客躡仙蹤。十年楚水楓林下，今夜初聞長樂鐘。”革新失敗，一貶十載。奉詔還京，百感交集。宿于長安附近的驛站，聽到皇宮中隱隱傳出鐘聲，劉禹錫寫下了這首詩。
鐘聲有時還傳達著離愁。如“楚江微雨里，建業(yè)暮鐘時”(韋應物《賦得暮雨送李曹》)
舟船
屈原、李白、杜甫，中國三位大詩人都孤寂地死在漂泊的小船上。這或許是巧合。但古典詩歌與舟船的關(guān)系卻是一種必然。在古代，對于更多的詩人來說，水路比陸路更為方便，因此也更為重要。他們所有的遠行，走的幾乎都是水路。于是，旅途中借以安身的一葉扁舟便很自然地進入了詩人的筆下，成了他們詩作中最為常見的意象之一。
一是寫詩人的漂泊之感。
“山暝聽猿愁，滄江急夜流。風鳴兩岸葉，月照一孤舟。”(孟浩然《宿桐廬江寄廣陵舊游》)
“暝色況復久，秋聲亦何長。孤舟兼微月，獨夜仍越鄉(xiāng)。”(劉虛《暮秋揚子江寄孟浩然》)
兩首詩所用意象極相似，主題也極相似。無論是“月照一孤舟”，還是“孤舟兼微月”，都是將“月”與“舟”兩個意象組合起來，再通過聲色(猿聲、秋聲與暝色)的烘托，便很好地傳達出了漂泊他鄉(xiāng)的孤獨滄涼之感。
二是寫詩人對自由的渴望。
“人生在世不稱意，明朝散發(fā)弄扁舟”(李白《宣州謝樓餞別校書叔云》)“釣罷歸來不系船，江村月落正堪眠”(司空曙《江村即事》)“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫”(韋應物《滁州西澗》)讀到這些詩句，我們仿佛感到了詩人們急切跳動著的企圖擺脫束縛的自由心。
詩歌的意境鑒賞
意境是中國古典詩詞創(chuàng)作中遵從的一個重要概念。可以說，中國古典詩詞的優(yōu)秀之作，都創(chuàng)造了具有廣闊藝術(shù)空間的意境。因為營造意境是詩人表情達意的基本手段，所以解讀、辨析詩詞中的意境是鑒賞古詩的重要手段。
離別意境
離別是古詩中最常見的主題之一。大概是因為人喜聚不喜散，但又不得不散，于是對相聚的留戀、對分別的感傷甚至痛惜，便常常成了詩詞歌詠的對象。所以，詩人寫離別很少輕松用筆，像王勃的“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”、高適的“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”這樣的高昂筆調(diào)并不多見，而是大都寫得很沉重，且往往在傷情中引發(fā)出一種生命短促、前路茫茫的無可奈何之嘆。
營造離別意境的主要意象有綺筵、淚眼、長亭、寒蟬、秋雨、驟雨、蘭舟、別路、暮雨、來帆、去鳥、散絲、楊柳、殘月等等。
離別意境的感情基調(diào)是纏綿、傷感、悲涼。
離亂意境
離別多為私情，離亂則可能更能體現(xiàn)時代特征。中國幾千年的古代社會，經(jīng)歷了無數(shù)的戰(zhàn)亂與分割。每一次戰(zhàn)亂，都給百姓帶來了無限痛苦。但“國家不幸詩人幸”，有良知的詩人都會以一顆愛憫、憂傷的詩心，去表現(xiàn)人民的的苦難、家國的傷痛以及詩人個體生存的艱辛。這些詩作的意境因多為詩人的親歷之境的再現(xiàn)，所以往往表現(xiàn)出情感深沉、思想深刻的特征，這也就是人們所說的“賦到滄桑句便工”。
離亂意境的主要意象有清秋、夕陽、大江、悲風、鼓角、天涯、星河、飛雁、黃花、梧桐雨等。
離亂意境的感情基調(diào)是悲壯深沉、孤獨寥落、清冷憂戚、傷感惆悵。
隱逸意境
隱逸是中國古代士人們的一個重要情節(jié)。特別是那些道德文章都很棒的人，他們本可以出仕為官，但因種種原因，最終選擇了歸隱。不過這種生活，也創(chuàng)造了中國古代詩詞中的一種特殊的藝術(shù)意境——隱逸意境。他們將自己高超的文化修養(yǎng)投射到山水田園之中，不僅表現(xiàn)了自己的人生態(tài)度、人生理想，更使山水田園也有了一種性靈。正是人因山水田園而“隱逸”，山水田園因人而“性靈”。
隱逸意境的意象有草屋、空山、丘山、明月、朝云、暮雨、田園、塵網(wǎng)、枯樹、靜水、飛鳥等。
隱逸意境的感情基調(diào)是從容自在、優(yōu)雅靜謐、惆悵孤獨、哀愁悲涼。
古代隱逸詩人很多，陶潛被稱為“隱逸之宗”，隋末唐初的王績自號“東皋子”，唐初的王維、孟浩然進一步豐富了隱逸詩。王維的詩更被譽為“詩中有畫，畫中有詩”。
思鄉(xiāng)意境
恐怕沒有哪一個民族像中國人這樣愛思鄉(xiāng)、會思鄉(xiāng)。翻開一部中國文學史，思鄉(xiāng)之作不可勝數(shù);舉凡一切他鄉(xiāng)風物、異域情調(diào)都可成為思鄉(xiāng)的引線。游子思念故鄉(xiāng)，是中國古代作品中一個永恒的主題。
思鄉(xiāng)意境的意象主要有楊柳、歸雁、宿鳥、明月、晚風、落葉、寒山、青山、流水等。
思鄉(xiāng)意境的感情基調(diào)是溫馨、無奈、哀愁、悲涼。
